Casi todos los libros prohibidos y grimorios coinciden en afirmar que Anamelech es un Demonio oscuro y un siniestro portador de malas noticias.
Lo cierto es que Anamelech fue secretamente venerado por la facción heterodoxa de la comunidad sefardí; e incluso se cuenta que los hebreos españoles se lo llevaron consigo tras la expulsión de la Península, y que aun hoy funciona como símbolo del destino infausto y de la injusticia y el dolor que supone todo exilio.
Los poetas lo han asociado con las manzanas de oro del jardín de las Hespérides; aquel jugoso fruto que velaban las Ninfas y que sólo pueden saborearse en sueños.
No obstante, el verdadero pasado de Anamelech se encuentra en Asiria, donde no era un dios, sino una diosa lunar.
Tal vez, por eso Anamelech ha sido injustamente asociado a los Annunakis, aquella casta de supuestos seres extraterrestres que esclavizaron al mundo en tiempos remotos.
jueves, 30 de junio de 2016
miércoles, 29 de junio de 2016
Berserker
Los Berserker eran guerreros vikingos que combatían semidesnudos, cubiertos de pieles. Entraban en combate bajo cierto trance de perfil psicótico, casi insensibles al dolor, fuertes como osos o toros. y llegaban a morder sus escudos y no había fuego ni acero que los detuviera. Se lanzaban al combate con furia ciega, incluso sin armadura ni protección alguna; hasta se ha testimoniado el caso que se lanzaban al agua antes de tiempo desde un drakkar y se ahogaban sin que nada se le pudiera hacer. Su sola presencia atemorizaba a sus enemigos e incluso a sus compañeros de batalla, pues en estado de trance no estaban en condiciones de distinguir aliados de enemigos.
Existe la teoría de que su resistencia e indiferencia al dolor provenían del consumo de hongos alucinógenos o por la ingesta de pan o cerveza contaminados por cornezuelo del centeno, con alto contenido en compuestos del ácido lisérgico, precursor del LSD. Los vikingos y otros pueblos germánicos consumían cerveza con beleño negro, una planta alucinógena. Es posible que consumieran dichas cervezas para entrar a combate. El beleño produce una sensación de gran ligereza, parece que uno pierde peso y se siente tan ingrávido que acaba creyendo que se eleva por los aires. Por otra parte, la belladona causa furia y violencia, no raramente acompañadas de carcajadas delirantes, los alcaloides de esta planta son altamente tóxicos y pueden ocasionar el coma o la muerte.
Existe la teoría de que su resistencia e indiferencia al dolor provenían del consumo de hongos alucinógenos o por la ingesta de pan o cerveza contaminados por cornezuelo del centeno, con alto contenido en compuestos del ácido lisérgico, precursor del LSD. Los vikingos y otros pueblos germánicos consumían cerveza con beleño negro, una planta alucinógena. Es posible que consumieran dichas cervezas para entrar a combate. El beleño produce una sensación de gran ligereza, parece que uno pierde peso y se siente tan ingrávido que acaba creyendo que se eleva por los aires. Por otra parte, la belladona causa furia y violencia, no raramente acompañadas de carcajadas delirantes, los alcaloides de esta planta son altamente tóxicos y pueden ocasionar el coma o la muerte.
martes, 28 de junio de 2016
Las Skogsfru
Las relaciones con seres mitológicos pueden llevar grandes desgracias, sobre todo para el mortal, incapaz de adaptarse a los tiempos de la eternidad, así como al temperamento y el carácter de las hembras sobrenaturales.
Los mitos nórdicos, hablan de una extraña pero fascinante especie de Hadas, conocidas como Skogsfru, muy temidas en las tradiciones populares pero añoradas durante el Romanticismo, quien vio en ellas un símbolo de las urgencias del amor y del deseo que consume a sus devotos.
Las Skogsfru tienen la apariencia de una hermosa mujer con un largo cabello castaño recogido en una trenza. Éste es el único atributo que comparten. Pueden, de hecho, cambiar su aspecto a su voluntad, e incluso asumir formas tan fantásticas como aterradoras; salvo modificar la forma del cabello, que siempre se mantiene inalterable.
Las Skogsfru solían rondar especialmente por las zonas rurales. Algunas prefieren acechar a sus víctimas desde la familiaridad de sus bosques, protegidas por los árboles. Otras, en cambio, se aventuran en las aldeas y acechan a los hombres jóvenes mientras los mayores se encuentran trabajando en el campo.
Normalmente, las Skogsfru utilizan su belleza natural para subordinar a sus presas masculinas; y casi siempre lo consiguen sin mayores esfuerzos. No obstante, en ocasiones las cosas se complican horriblemente.
Al parecer, las Skogsfru encuentran irresistible la energía vital de ciertos hombres, y se alimentan de ella. A cambio, ellas ofrecen un encuentro amoroso incomparable, pero al mismo tiempo, tan perturbador que el mortal, una vez vaciado de fuerzas y fluidos, es presa de una melancolía tan honda que normalmente lo conduce a la locura y al suicidio.
En algunos casos, las Skogsfru llegan a enamorarse sinceramente del hombre mortal; y no permiten que pierdan la cordura aún en los momentos más críticos de sus caricias blasfemas.
Estas relaciones entre un Hada y un mortal suelen culminar en un desencanto absoluto. Sin embargo, contrariamente a lo que ocurre en muchas historias de amor entre hadas y mortales de la Edad Media, las Skogsfru nunca secuestran al hombre para llevarlo a su reino.
En problema radica en que las Skogsfru son Hadas salvajes: viven en la intemperie alimentándose de musgo e insectos, durmiendo en cuevas o viejos árboles roídos por el tiempo, y casi siempre se sienten incómodas en el calor del hogar humano.
No importa cuánto amen a sus varones mortales, tarde o temprano, las Skogsfru siempre regresan a los bosques. El hombre abandonado nunca se recuperará de la pérdida.
Se dice que quien ha besado a un Hada ya no deseará otros labios, ni tendrá pensamiento alguno que no incluya aquello que ha perdido. Poco a poco, irá perdiendo el apetito; su porte se volverá decrépito, su piel se secará sobre los huesos hasta que el corazón, ya exhausto, invite al espíritu a desalojar el cuerpo.
En cierta forma, perder a un gran amor es como asistir al funeral de uno mismo. Una parte nuestra se ha ido, pero su ausencia a menudo reclama un largo tributo de nostalgia, de dolor, de íntima sabiduría.
Los mitos nórdicos, hablan de una extraña pero fascinante especie de Hadas, conocidas como Skogsfru, muy temidas en las tradiciones populares pero añoradas durante el Romanticismo, quien vio en ellas un símbolo de las urgencias del amor y del deseo que consume a sus devotos.
Las Skogsfru tienen la apariencia de una hermosa mujer con un largo cabello castaño recogido en una trenza. Éste es el único atributo que comparten. Pueden, de hecho, cambiar su aspecto a su voluntad, e incluso asumir formas tan fantásticas como aterradoras; salvo modificar la forma del cabello, que siempre se mantiene inalterable.
Las Skogsfru solían rondar especialmente por las zonas rurales. Algunas prefieren acechar a sus víctimas desde la familiaridad de sus bosques, protegidas por los árboles. Otras, en cambio, se aventuran en las aldeas y acechan a los hombres jóvenes mientras los mayores se encuentran trabajando en el campo.
Normalmente, las Skogsfru utilizan su belleza natural para subordinar a sus presas masculinas; y casi siempre lo consiguen sin mayores esfuerzos. No obstante, en ocasiones las cosas se complican horriblemente.
Al parecer, las Skogsfru encuentran irresistible la energía vital de ciertos hombres, y se alimentan de ella. A cambio, ellas ofrecen un encuentro amoroso incomparable, pero al mismo tiempo, tan perturbador que el mortal, una vez vaciado de fuerzas y fluidos, es presa de una melancolía tan honda que normalmente lo conduce a la locura y al suicidio.
En algunos casos, las Skogsfru llegan a enamorarse sinceramente del hombre mortal; y no permiten que pierdan la cordura aún en los momentos más críticos de sus caricias blasfemas.
Estas relaciones entre un Hada y un mortal suelen culminar en un desencanto absoluto. Sin embargo, contrariamente a lo que ocurre en muchas historias de amor entre hadas y mortales de la Edad Media, las Skogsfru nunca secuestran al hombre para llevarlo a su reino.
En problema radica en que las Skogsfru son Hadas salvajes: viven en la intemperie alimentándose de musgo e insectos, durmiendo en cuevas o viejos árboles roídos por el tiempo, y casi siempre se sienten incómodas en el calor del hogar humano.
No importa cuánto amen a sus varones mortales, tarde o temprano, las Skogsfru siempre regresan a los bosques. El hombre abandonado nunca se recuperará de la pérdida.
Se dice que quien ha besado a un Hada ya no deseará otros labios, ni tendrá pensamiento alguno que no incluya aquello que ha perdido. Poco a poco, irá perdiendo el apetito; su porte se volverá decrépito, su piel se secará sobre los huesos hasta que el corazón, ya exhausto, invite al espíritu a desalojar el cuerpo.
En cierta forma, perder a un gran amor es como asistir al funeral de uno mismo. Una parte nuestra se ha ido, pero su ausencia a menudo reclama un largo tributo de nostalgia, de dolor, de íntima sabiduría.
lunes, 27 de junio de 2016
Alicia a través del espejo
Al asistir a una recepción en la residencia de Lord Ascott, Alicia se ve invadida por la emoción y huye de la fiesta, donde se encuentra con Ábsolem. Ahora es una mariposa monarca azul, y consigue que Alicia sea capaz de regresar al fantástico mundo de Infratierra. Allí se reencuentra con sus amigos, quienes le dicen que el Sombrero Loco ya no es el mismo. El Sombrero ha perdido su "muchosidad", por lo que Mirana envía a Alicia a encontrar el Tiempo mismo. Tiempo, una peculiar criatura mitad humano, mitad reloj, vive en un vacío de infinitud y posee la cronosfera, una esfera metálica que le permitirá a Alicia volver en el tiempo para salvar a la familia del Sombrero, lo que, según cree la Reina Blanca, salvará al Sombrero.
sábado, 25 de junio de 2016
El Misterio Del Dolor (Emily Dickinson)
Hay un elemento blanco en el Dolor;
Yo no puedo recordar
Cuando hubo de comenzar,
Si fue durante el día
Cuando en realidad no.
No tiene futuro sino el propio,
Sus reinos infinitos
contienen el pasado,
Percibiendo, iluminado,
Un nuevo período de dolor.
Yo no puedo recordar
Cuando hubo de comenzar,
Si fue durante el día
Cuando en realidad no.
No tiene futuro sino el propio,
Sus reinos infinitos
contienen el pasado,
Percibiendo, iluminado,
Un nuevo período de dolor.
viernes, 24 de junio de 2016
Propiedades del Aqua Aura
Es afín al Quinto Chakra.
Es afín a todos los Signos del Zodiaco.
El Aqua Aura posee un relajante efecto sobre el cuerpo emocional.
Puede ser usado para bajar el enfado y libera el estrés. Esta piedra está conectada con el Elemento Agua por lo que aumenta el acceso a las verdaderas sensaciones emocionales y de espíritu. Nos permite retener el estado de paz interna y abre el sendero para la comunicación interdimensional.
El Aqua Aura tiene una vibración alta e intensa. Se usa además, para activar la energía de otras piedras para curación y es una piedra potente para usarla en meditación colocándole sobre el Chakra, por lo que reordena el campo áurico. Usar esta piedra permite que brille la belleza personal, en consecuencia a esto atrae bienestar, nos conecta con nuestra sabiduría interior, libera la depresión y nos asiste en crear un Aura de paz y bienestar personal y a nuestro alrededor. Es una piedra de elevación personal que puede ayudar a elevar la vibración de la humanidad.
Es afín a todos los Signos del Zodiaco.
El Aqua Aura posee un relajante efecto sobre el cuerpo emocional.
Puede ser usado para bajar el enfado y libera el estrés. Esta piedra está conectada con el Elemento Agua por lo que aumenta el acceso a las verdaderas sensaciones emocionales y de espíritu. Nos permite retener el estado de paz interna y abre el sendero para la comunicación interdimensional.
El Aqua Aura tiene una vibración alta e intensa. Se usa además, para activar la energía de otras piedras para curación y es una piedra potente para usarla en meditación colocándole sobre el Chakra, por lo que reordena el campo áurico. Usar esta piedra permite que brille la belleza personal, en consecuencia a esto atrae bienestar, nos conecta con nuestra sabiduría interior, libera la depresión y nos asiste en crear un Aura de paz y bienestar personal y a nuestro alrededor. Es una piedra de elevación personal que puede ayudar a elevar la vibración de la humanidad.
jueves, 23 de junio de 2016
Las víctimas de Jack el Destripador
-MARY ANN NICHOLS:
Fue la primera víctima de Jack el Destripador, fue encontrada en la calle Buck´s Row (actual calle Durward), en Whitechapel, en la madrugada del viernes 31 de Agosto de 1.888. Tenía dos cortes en la garganta, y su abdomen estaban parcialmente desgarrado por una herida de forma irregular hecha con algún cuchillo, además de que presentaba muchas otras incisiones en esa misma parte de su cuerpo.
Tenía 42 años cuando fue asesinada. Su nombre de nacimiento era Mary Ann Walker. Se casó con un impresor y tuvo cinco hijos con él. Se divorció de él en el año 1.880 por disputas personales.
El cortejo fúnebre consistía en el coche fúnebre y dos carruajes de duelo donde iban algunos de los familiares.
-ANNIE CHAPMAN:
El 8 de Septiembre de 1.888, poco antes del amanecer, se halló el cuerpo de Annie Chapman, la segunda víctima canónica, en la puerta de un patio trasero de la calle Hanbury Stree, en Spitalfields. También tenía un par de cortes en la garganta, y su abdomen había sido completamente desgarrado. Poco después se descubrió que su útero había sido extraído.
Su nombre de nacimiento era Ann Eliza Smith. En 1.869, se casó con un hombre que era cochero de profesión y tuvo tres hijos.
Tras la muerte de esta mujer, el hijo menor dijo haberse quedado en una escuela de caridad junto a una de sus hermanas, que ya era adolescente, quién más tarde viajó con un circo, durante la Tercera República Francesa. Por su parte, la hija mayor de este matrimonio falleció de una meningitis con 12 años de edad.
El matrimonio se separó de mutuo acuerdo en 1.884 por razones inciertas. Un informe policial expresó que la causa radicaba en la conducta inmoral y en las borracheras de la esposa, la cual fue arrestada varias veces por embriaguez y por originar desorden público, aunque todo apunta que su marido también fue un bebedor consuetudinario.
Los familiares de Annie Chapman pagaron el funeral, se reunieron con el coche fúnebre en el cementerio, y a su solicitud, el funeral fue mantenido en secreto y fueron los únicos dolientes en asistir. La tumba de Chapman ya no existe en la actualidad. Murió con 47 años.
-ELIZABETH STRIDE:
Su cuerpo fue hallado en la madrugada del 30 de Septiembre. Había fallecido de una incisión en el lado izquierdo del cuello que le dañó la arteria principal. No presentaba heridas en el abdomen como en los casos anteriores.
Elizabeth era de nacionalidad sueca y fue la tercera víctima canónica. Tenía 44 años en el momento de su muerte. Su nombre de nacimiento era Elizabeth Gustafsdotter.
Fue enterrada en el cementerio Este de Londres. El funeral fue pagado poco a poco a expensas de la parroquia por el empresario, el Sr. Hawkes.
-CATHERINE EDDOWES:
Su cuerpo fue hallado 45 minutos después de el de Elizabeth. Tenía la garganta dañada y un corte profundo y extenso en el abdomen. No tenía el riñón izquierdo ni la mayor parte del útero. Fue la cuarta víctima canónica.
Su nombre de nacimiento era Catherine Eddowes Evans. Tuvo tres hijos; una niña y dos niños. Y tuvo dos concubinatos.
Fue enterrada en un ataúd en el Cementerio de la Ciudad de Londres a los 46 años.
-MARY JANE KELLY:
Fue la última víctima canónica, su cuerpo fue hallado sobre la cama de la habitación de su casa, el 9 de Noviembre. Presentaba una profunda herida en la garganta y no tenía ningún órgano de su cuerpo, ni siquiera el corazón.
Tenía 25 años y vivía en la pobreza. Con 16 años se casó con un minero. El matrimonio duró menos de un año, pues su marido pronto falleció tras producirse una explosión en la mina donde trabajaba. El atraso de la compañía de seguros en pagarle la póliza de viuda la condujo a la prostitución.
Su nombre de nacimiento era Marie Jeanette Kelly. Fue enterrada en una ceremonia pública en el St. Patrick´s Roman Catholic Cementery.
Fue la primera víctima de Jack el Destripador, fue encontrada en la calle Buck´s Row (actual calle Durward), en Whitechapel, en la madrugada del viernes 31 de Agosto de 1.888. Tenía dos cortes en la garganta, y su abdomen estaban parcialmente desgarrado por una herida de forma irregular hecha con algún cuchillo, además de que presentaba muchas otras incisiones en esa misma parte de su cuerpo.
Tenía 42 años cuando fue asesinada. Su nombre de nacimiento era Mary Ann Walker. Se casó con un impresor y tuvo cinco hijos con él. Se divorció de él en el año 1.880 por disputas personales.
El cortejo fúnebre consistía en el coche fúnebre y dos carruajes de duelo donde iban algunos de los familiares.
-ANNIE CHAPMAN:
Annie Chapman en 1.869. |
Su nombre de nacimiento era Ann Eliza Smith. En 1.869, se casó con un hombre que era cochero de profesión y tuvo tres hijos.
Tras la muerte de esta mujer, el hijo menor dijo haberse quedado en una escuela de caridad junto a una de sus hermanas, que ya era adolescente, quién más tarde viajó con un circo, durante la Tercera República Francesa. Por su parte, la hija mayor de este matrimonio falleció de una meningitis con 12 años de edad.
El matrimonio se separó de mutuo acuerdo en 1.884 por razones inciertas. Un informe policial expresó que la causa radicaba en la conducta inmoral y en las borracheras de la esposa, la cual fue arrestada varias veces por embriaguez y por originar desorden público, aunque todo apunta que su marido también fue un bebedor consuetudinario.
Los familiares de Annie Chapman pagaron el funeral, se reunieron con el coche fúnebre en el cementerio, y a su solicitud, el funeral fue mantenido en secreto y fueron los únicos dolientes en asistir. La tumba de Chapman ya no existe en la actualidad. Murió con 47 años.
-ELIZABETH STRIDE:
Elizabeth Stride en 1.872. |
Elizabeth era de nacionalidad sueca y fue la tercera víctima canónica. Tenía 44 años en el momento de su muerte. Su nombre de nacimiento era Elizabeth Gustafsdotter.
Fue enterrada en el cementerio Este de Londres. El funeral fue pagado poco a poco a expensas de la parroquia por el empresario, el Sr. Hawkes.
-CATHERINE EDDOWES:
Su cuerpo fue hallado 45 minutos después de el de Elizabeth. Tenía la garganta dañada y un corte profundo y extenso en el abdomen. No tenía el riñón izquierdo ni la mayor parte del útero. Fue la cuarta víctima canónica.
Su nombre de nacimiento era Catherine Eddowes Evans. Tuvo tres hijos; una niña y dos niños. Y tuvo dos concubinatos.
Fue enterrada en un ataúd en el Cementerio de la Ciudad de Londres a los 46 años.
-MARY JANE KELLY:
Fue la última víctima canónica, su cuerpo fue hallado sobre la cama de la habitación de su casa, el 9 de Noviembre. Presentaba una profunda herida en la garganta y no tenía ningún órgano de su cuerpo, ni siquiera el corazón.
Tenía 25 años y vivía en la pobreza. Con 16 años se casó con un minero. El matrimonio duró menos de un año, pues su marido pronto falleció tras producirse una explosión en la mina donde trabajaba. El atraso de la compañía de seguros en pagarle la póliza de viuda la condujo a la prostitución.
Su nombre de nacimiento era Marie Jeanette Kelly. Fue enterrada en una ceremonia pública en el St. Patrick´s Roman Catholic Cementery.
miércoles, 22 de junio de 2016
La Bruja
Nos situamos en Nueva Inglaterra, en el año 1.630. Un matrimonio de colonos cristianos, con cinco hijos, viven cerca de un bosque que, según las creencias populares, está dominado por el mal. Cuando el hijo recién nacido desaparece y los cultivos no crecen, los miembros de la familia se rebelan los unos contra los otros. Un mal sobrenatural les acecha en el bosque cercano.
martes, 21 de junio de 2016
Recomendación de libros: La Llamada De Chtulhu Y Otros Relatos
Supongo que lo que surgió de las aguas, la espantosa ciudadela coronada por el monolito, en la que está enterrado el gran Cthulhu, era una simple cúspide. Cuando pienso en la extensión de todo lo que debe de haber debajo, casi deseo darme muerte. Johansen y los suyos se quedaron espantados ante la cósmica majestad de esta rezumante Babilonia de demonios primigenios, y debieron haber intuido, sin ayuda externa, que no era nada que procediera ni de éste ni de ningún planeta cuerdo. En cada línea de la espantosa descripción oficial, resulta patente el horror ante el increíble tamaño de los sillares de piedra verdosa, la vertiginosa altura del gran monolito tallado y el escalofriante parecido de las colosales estatuas y bajorrelieves con la extraña imagen encontrada en el altar de Alert.
lunes, 20 de junio de 2016
Mi Mal (Gertrudis de Avellaneda)
En este poema, la poetisa abre su corazón a un amigo, que por prudencia, o tal vez por temor, ha decidido omitir. Aquí no se trata de una confesión de amor, ni de la revelación de profundas tribulaciones, sino de compartir con un amigo la angustia esencial de todas las damas de aquellos años: el aburrimiento, que es una de las formas de soledad.
A...
En vano ansiosa tu amistad procura
adivinar el mal que me atormenta,
en vano, amigo, conmovida intenta
revelarlo mi voz a tu ternura.
Puede explicarse el ansia, la locura
con que el amor sus fuegos alimenta,
puede el dolor, la pena más violenta
exhalar por el labio su amargura.
Mas de decir mi malestar profundo
no hallar mi voz, mi pensamiento medio,
y al indagar su origen me confundo;
Pero es un mal terrible, sin remedio,
que hace odiosa la vida, odioso el mundo,
que seca el corazón... En fin, ¡es tedio!
A...
En vano ansiosa tu amistad procura
adivinar el mal que me atormenta,
en vano, amigo, conmovida intenta
revelarlo mi voz a tu ternura.
Puede explicarse el ansia, la locura
con que el amor sus fuegos alimenta,
puede el dolor, la pena más violenta
exhalar por el labio su amargura.
Mas de decir mi malestar profundo
no hallar mi voz, mi pensamiento medio,
y al indagar su origen me confundo;
Pero es un mal terrible, sin remedio,
que hace odiosa la vida, odioso el mundo,
que seca el corazón... En fin, ¡es tedio!
domingo, 19 de junio de 2016
La verdadera historia del Flautista de Hamelin
Seguro que todos recordamos el cuento del Flautista de Hamelin, que narra que la ciudad de Hamelin estaba infestada de ratas. Las autoridades estaban desesperadas ya que no podían acabar con ellas hasta que apareció un buen día, un individuo que se ofreció a quitarles la plaga a cambio de una recompensa. Como los habitantes de Hamelin accedieron, el flautista empezó a tocar su flauta y todas las ratas salieron de sus madrigueras y comenzaron a caminar hacia la extraña música que salía de aquella flauta. Una vez estuvieron reunidas todas a su alrededor, el flautista las condujo fuera de la ciudad hasta hacerlas caer al río Weser, donde murieron ahogadas. Pero como los habitantes de Hamelin no cumplieron su promesa y no hubo recompensa, el misterioso flautista regresó al año siguiente, y, de igual manera que hizo con las ratas, se llevó a todos los niños del pueblo excepto a uno. Algunas versiones aseguran que fueron tres niños.
Hasta ahí, una leyenda, un cuento, pero lo que casi nadie sabe es que el famoso cuento está basado en hechos reales.
La crónica más antigua de esta historia peculiar está pintada en una cristalera de la iglesia de Hamelin y data del año 1.300 a.C. Aunque la iglesia fue destruida en 1.660, han sobrevivido algunas crónicas que hablan de esta historia. La crónica más antigua es del año 1.440, que decía: "En el año 1.284, en el día de los Santos Juan y Pablo, el 26 de Junio, 130 niños nacidos en Hamelin fueron seducidos por un flautista que vestía ropas de muchos colores y se perdieron en el lugar destinado a ejecuciones cercano a Koppen."
Hoy en día, esa zona es una calle llamada Bungelosenstrasse (la calle sin tambores), porque no está permitido tocar música o bailar en ella. Curiosamente, en estas crónicas nunca se hablan de ratas sino que la historia de los roedores fue un añadido del siglo XVI. Además, la vidriera de Hamelin así como otras fuentes, no habla de ratas.
Así que, si la desaparición de los niños no fue un acto de venganza, ¿qué fue lo que lo causó?
Ha habido muchas teorías tratando de explicar la desaparición de los niños de Hamelin. Por ejemplo, una de las teorías era que los niños murieron por causas naturales y que el flautista era la personificación de la Muerte, al asociar la presencia de ratas con la Muerte Negra, la peste, una plaga que asoló Europa de manera especialmente cruel. Si bien la peste sucedió medio siglo después de lo que sucedió en Hamelin, por lo que esta teoría no termina de convencer a nadie.
Otra teoría dice que los niños fueron echados del pueblo por sus padres debido a la extrema pobreza en la que vivían. Algunos especulan sobre la posibilidad de que los niños se marcharan en una fuerte emigración que hubo en aquellos años hacia el Este por parte de los alemanes. Incluso se ha llegado a exponer que el flautista era en realidad un pedófilo que raptó numerosos niños. También se ha estudiado la posibilidad de que aquellos niños fueran víctimas de la enfermedad nerviosa conocida como "baile de San Vito", una alteración psicológica en la que los afectados se movían y retorcían de forma compulsiva, una forma de histeria colectiva.
Sea lo que fuere, las crónicas históricas sugieren que la figura del flautista fue real que con el paso del tiempo sufrió algunas modificaciones importantes pero que el misterio de lo que realmente sucedió a aquellos niños sigue siendo un completo enigma.
Hasta ahí, una leyenda, un cuento, pero lo que casi nadie sabe es que el famoso cuento está basado en hechos reales.
La crónica más antigua de esta historia peculiar está pintada en una cristalera de la iglesia de Hamelin y data del año 1.300 a.C. Aunque la iglesia fue destruida en 1.660, han sobrevivido algunas crónicas que hablan de esta historia. La crónica más antigua es del año 1.440, que decía: "En el año 1.284, en el día de los Santos Juan y Pablo, el 26 de Junio, 130 niños nacidos en Hamelin fueron seducidos por un flautista que vestía ropas de muchos colores y se perdieron en el lugar destinado a ejecuciones cercano a Koppen."
Hoy en día, esa zona es una calle llamada Bungelosenstrasse (la calle sin tambores), porque no está permitido tocar música o bailar en ella. Curiosamente, en estas crónicas nunca se hablan de ratas sino que la historia de los roedores fue un añadido del siglo XVI. Además, la vidriera de Hamelin así como otras fuentes, no habla de ratas.
Así que, si la desaparición de los niños no fue un acto de venganza, ¿qué fue lo que lo causó?
Ha habido muchas teorías tratando de explicar la desaparición de los niños de Hamelin. Por ejemplo, una de las teorías era que los niños murieron por causas naturales y que el flautista era la personificación de la Muerte, al asociar la presencia de ratas con la Muerte Negra, la peste, una plaga que asoló Europa de manera especialmente cruel. Si bien la peste sucedió medio siglo después de lo que sucedió en Hamelin, por lo que esta teoría no termina de convencer a nadie.
Otra teoría dice que los niños fueron echados del pueblo por sus padres debido a la extrema pobreza en la que vivían. Algunos especulan sobre la posibilidad de que los niños se marcharan en una fuerte emigración que hubo en aquellos años hacia el Este por parte de los alemanes. Incluso se ha llegado a exponer que el flautista era en realidad un pedófilo que raptó numerosos niños. También se ha estudiado la posibilidad de que aquellos niños fueran víctimas de la enfermedad nerviosa conocida como "baile de San Vito", una alteración psicológica en la que los afectados se movían y retorcían de forma compulsiva, una forma de histeria colectiva.
Sea lo que fuere, las crónicas históricas sugieren que la figura del flautista fue real que con el paso del tiempo sufrió algunas modificaciones importantes pero que el misterio de lo que realmente sucedió a aquellos niños sigue siendo un completo enigma.
sábado, 18 de junio de 2016
¿Qué es el Hoodoo?
El Hoodoo o el Vudú de Nueva Orleans es una forma de Magia utilizada por la población afroamericana del sur de los EEUU. Esta magia, incluye la tradición de la práctica de magia que se desarrolló a partir del sincretismo de un número de diferentes culturas y tradiciones mágicas traídas desde África.
El Hoodoo incorpora prácticas tradicionales de diversas religiones como las religiones tradicionales africanas, práctica de los indígenas de América, tradiciones de algunos países de Europa y prácticas mágicas del Grimorio. Si bien las prácticas populares como el Hoodoo son fenómenos culturales, lo que es especialmente innovador en esta tradición es la utilización de figuras bíblicas en sus prácticas y en la vida de sus practicantes.
La palabra Hoodoo es a menudo utilizada para describir un hechizo o poción, pero también puede ser utilizada como un adjetivo para describir a un practicante.
El Hoodoo incorpora prácticas tradicionales de diversas religiones como las religiones tradicionales africanas, práctica de los indígenas de América, tradiciones de algunos países de Europa y prácticas mágicas del Grimorio. Si bien las prácticas populares como el Hoodoo son fenómenos culturales, lo que es especialmente innovador en esta tradición es la utilización de figuras bíblicas en sus prácticas y en la vida de sus practicantes.
La palabra Hoodoo es a menudo utilizada para describir un hechizo o poción, pero también puede ser utilizada como un adjetivo para describir a un practicante.
viernes, 17 de junio de 2016
Simbología Celta (II)
El Elven o Estrella de las Hadas, representa para los Celtas los siete días de la semana, los siete planetas y los siete metales de la Alquimia.
Es un amuleto muy poderoso por el que están representadas las siete Diosas más importantes del Panteón Celta y que gobiernan los siete días y los siete planetas principales.
*CHOKUREI:
Se cree que todo el universo ha sido creado en espiral, por eso en distintas culturas, sin tener conexión entre sí, la espiral se considera un elemento mágico. El Chokurei es un conector: potencia y activa la energía universal y nos conecta con ella, ayudándonos a encontrar el equilibrio energético que necesitamos.
*TARANIS:
Es el amuleto del Aire, asociado a los poderes que rigen el Este. Está unido a las tormentas, los cambios, los giros de la vida y el éxito en cuestiones intelectuales. Es apropiado para los estudiantes y artistas, y sobre todo para los escritores ya que proporciona inspiración.
jueves, 16 de junio de 2016
Bailar en la Oscuridad
Selma, una inmigrante checa y madre soltera, trabaja en la fábrica de un pueblo de los Estados Unidos. La única vía de escape a tan rutinaria vida es su pasión por la música, especialmente por las canciones y los números de baile de los musicales clásicos de Hollywood. Selma esconde un triste secreto: está perdiendo la vista, pero lo peor es que su hijo también se quedará ciego, si ella no consigue, a tiempo, el dinero suficiente para que se opere.
miércoles, 15 de junio de 2016
Recomendación de libros: Rimas y Leyendas
No podía faltar Gustavo Adolfo Bécquer. La aparente sencillez de la poesía de Bécquer frente a la variedad de recursos estilísticos que maneja; la comunidad de motivos que animan su prosa y su verso; el amor, la tradición; las fuentes literarias en las que el poeta se inspiró; la depuración que realizó de la creación romántica procedente y su apertura hacia nuevos ideales literarios son algunas de las cuestiones que aborda esta edición del poeta más representativo del Romanticismo español.
lunes, 13 de junio de 2016
Huitzilopochtli
Huitzilopochtli, fue la principal deidad de los aztecas. Ha sido asociado con el Sol. A la llegada de los españoles de los españoles a Mesoamérica, era la deidad más adorada en el Altiplano Central por imposición de los aztecas. Los conquistadores, pronto erradicaron su culto por medio de la asociación del dios con cualidades malignas europeas y desaparición de esculturas, templos, códices y productos agrícolas asociados a la deidad. La fiesta en honor de Huitzilopochtli se celebra una vez al año.
El dios, según la leyenda, nació en Coatlicue, la Madre Tierra, quién quedó embarazada con una bola de plumas o algodón azulino que cayó del cielo mientras barría los templos de la sierra de Tollan. Sus 400 hermanos al notar el embarazo, decidieron ejecutar al hijo al nacer para ocultar la supuesta deshonra, pero Huitzilopochtli nació, y mató a la mayoría. Tomó la serpiente de fuego Xiuhcoalt entre sus manos, le dio forma de hacha y venció y mató con enorme facilidad y mató a su hermana, quién quedó desmembrada al caer por las laderas de los cerros. Huitzilopochtli tomó la cabeza de su hermana y la arrojó al cielo, con lo que se convirtió en la Luna, siendo éste el Sol.
El dios, según la leyenda, nació en Coatlicue, la Madre Tierra, quién quedó embarazada con una bola de plumas o algodón azulino que cayó del cielo mientras barría los templos de la sierra de Tollan. Sus 400 hermanos al notar el embarazo, decidieron ejecutar al hijo al nacer para ocultar la supuesta deshonra, pero Huitzilopochtli nació, y mató a la mayoría. Tomó la serpiente de fuego Xiuhcoalt entre sus manos, le dio forma de hacha y venció y mató con enorme facilidad y mató a su hermana, quién quedó desmembrada al caer por las laderas de los cerros. Huitzilopochtli tomó la cabeza de su hermana y la arrojó al cielo, con lo que se convirtió en la Luna, siendo éste el Sol.
domingo, 12 de junio de 2016
El Mensajero De La Muerte (John Stagg)
La pobre Lady Jane aguarda noticias de su Señor, que combate en las lejanas fronteras de Hesperia. Cierta noche, cuando la esperanza de reencontrarse con su amor aún no se había apagado del todo, un extraño mensajero aparece en su alcoba. Juntos, la dama y el sombrío mensajero, llegarán hasta las costas del arroyo Derwent. Allí, envueltos en la gélida noche, Lady Jane y su Señor, finalmente volverán a verse bajo la luna, aunque en medio de circunstancias fatídicas.
Levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
y remueve de tus ojos el sueño,
levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
pues vengo noticias que traigo para ti.
Pero rara vez duerme Lady Jane,
casi nunca el sueño visita sus ojos;
desvelada y rendida por su pena,
aún así pregunta: ¿Qué noticias traes para mí?
Alto y soberbio aulla el gélido vendaval,
¡Escucha cómo corren los cercanos torrentes!
Temo que sea la caprichosa penumbra
que se ríe de mí en la medianoche.
Despójate del sueño, Lady Jane,
levántate de tu lecho, y vete;
quita de ti el sueño, Lady Jane,
pues tengo prisa y no debemos quedarnos.
Di, extraño, ¿cuál puede ser tu prisa
o cuál puede ser tu recado?
¿Quién y de dónde te envían,
o di que noticias me traes?
Lord Walter, mi querido marido,
ahora vence en las llanuras de Hesperia,
donde con ondean con orgullo los estandartes de Bretaña,
donde la muerte y la devastación reinan.
Tres meses apenas han pasado,
aunque tres largos y penosos meses para mí,
desde que el valiente Lord abandonó estas armas,
y con sus valientes se hizo a la mar.
Aunque parezca largo y tedioso el tiempo,
todavía es poco lo que añoro
pensar en noticias de mi lord
o en noticias de la lamentable guerra.
Levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
deja la solitaria alcoba y sígueme;
es de parte de Lord Walter que vengo,
yo soy su mensajero para ti.
Pero dime, extraño, dime dónde
Lord Walter vence, y como le está;
pues, aunque de buena gana oiría sobre él,
mi pecho espera por cuidarte.
¿Lo hará la esposa de Lord Walter,
lo hará su lady Jane,
a medianoche abandonar su lecho
y con un extraño por la llanura caminar?
Levántate de tu lecho, Lady Jane,
levántate, y no demores más;
la noche ya casi culmina, y tengo prisa,
y aquí no puede permanecer más.
Cerca de donde el espumoso Derwent corre,
sus corrientes hacia el oeste van al mar,
allí en la playa, del lado de Solway,
Lord Walter os espera ansioso.
Rápido a la llamada de su bien conocido amo,
por el bosque aparece el halcón,
y a los silbidos acude volando,
de forma rápida, con las alas extendidas.
Y así de su lecho Lady Jane salta,
en realidad, no es perezosa ni lenta,
ni teme por una vez la lluvia torrencial,
ni por los gélidos vientos que puedan soplar.
Se coloca su sobrefalda verde,
su bufanda y su capa azul,
se cierra todo con mucha rapidez
para comenzar su viaje de medianoche.
Ya está fuera de la puerta de entrada
y su aventura entre el viento y la lluvia
con una urgente y extraña rapidez,
por la triste pradera azotada por la tormenta.
Más allá de la colina y el valle, por el pantano y el arroyo
y por muchos páramos ellos se apresuran.
No hablan ni una vez, no paran a descansar
hasta alcanzar el lado del Solway.
La noche es oscura, el turbulento océano
golpea impetuoso contra la costa,
y fuera del agua se escucha un duende
gritando con terrible estruendo.
"¿Dónde está mi amado?" (dijo Lady Jane)
Traedme pronto a Lord Walter.
Veo el mar, veo la costa
pero no puedo ver a mi Señor.
Oh Lady Jane (el extraño gritó)
Dulce dama, siempre amable y fiel;
¿Por qué te encoges con inocente pavor?
¡El espíritu de tu Señor quien te habla!
En la famosa y tormentosa bahía de Biscay,
nuestro navío se hundió para no navegar más.
Allí, enterrados en una tumba salada,
tu amado marido yace inerte.
Fiel y amable conmigo en vida
tuviste dominio sobre mi alma.
Nuestro amor era mutuo, por eso
¿nuestro será quebrado por la muerte?
Un horror frío sacudió a Lady Jane.
Sus huesos temblaron de horror.
Un frío terrible heló su sangre
y el pulso la abandonó.
Con mirada silenciosa e insensible,
observó y observó al espectro.
Era tan terrible y horrorosa visión
como sus ojos jamás habían visto.
La voracidad oscurecía su cara oscura,
Voracidad de carne arrancada por monstruos insensibles.
Burbujas del mar llenaban sus ojos vacíos,
y de su ropa el agua brotaba.
Sus sienes, una vez gentilmente rubias
se acompasaban ahora con las algas marinas;
y una maraña inmunda de sucias cuerdas
unían las partes de su hermoso cuerpo.
Luego así, con sepulcral voz, una vez más,
el fantasma dijo: "Sea como sea
tú debes, mi bella dama,
compartir mi lecho en la muerte".
Ella tembló, y sin vida, sobre la orilla,
Ella cayó; y una gran ola, rápidamente
sobre ella rodó, y con su retroceso
la arrastró hacia una tumba marina.
Nada más se oyó de Lady Jane;
Lord Walter no fue visto más.
Sin embargo los viajeros suelen ver
dos luces vagando por la costa.
Y entre las ráfagas de la tormenta,
se escucha un grito estremecedor,
y dos extrañas figuras a menudo se deslizan
a lo largo de la orilla del arroyo Derwent.
Levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
y remueve de tus ojos el sueño,
levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
pues vengo noticias que traigo para ti.
Pero rara vez duerme Lady Jane,
casi nunca el sueño visita sus ojos;
desvelada y rendida por su pena,
aún así pregunta: ¿Qué noticias traes para mí?
Alto y soberbio aulla el gélido vendaval,
¡Escucha cómo corren los cercanos torrentes!
Temo que sea la caprichosa penumbra
que se ríe de mí en la medianoche.
Despójate del sueño, Lady Jane,
levántate de tu lecho, y vete;
quita de ti el sueño, Lady Jane,
pues tengo prisa y no debemos quedarnos.
Di, extraño, ¿cuál puede ser tu prisa
o cuál puede ser tu recado?
¿Quién y de dónde te envían,
o di que noticias me traes?
Lord Walter, mi querido marido,
ahora vence en las llanuras de Hesperia,
donde con ondean con orgullo los estandartes de Bretaña,
donde la muerte y la devastación reinan.
Tres meses apenas han pasado,
aunque tres largos y penosos meses para mí,
desde que el valiente Lord abandonó estas armas,
y con sus valientes se hizo a la mar.
Aunque parezca largo y tedioso el tiempo,
todavía es poco lo que añoro
pensar en noticias de mi lord
o en noticias de la lamentable guerra.
Levántate de tu lecho, bella Lady Jane,
deja la solitaria alcoba y sígueme;
es de parte de Lord Walter que vengo,
yo soy su mensajero para ti.
Pero dime, extraño, dime dónde
Lord Walter vence, y como le está;
pues, aunque de buena gana oiría sobre él,
mi pecho espera por cuidarte.
¿Lo hará la esposa de Lord Walter,
lo hará su lady Jane,
a medianoche abandonar su lecho
y con un extraño por la llanura caminar?
Levántate de tu lecho, Lady Jane,
levántate, y no demores más;
la noche ya casi culmina, y tengo prisa,
y aquí no puede permanecer más.
Cerca de donde el espumoso Derwent corre,
sus corrientes hacia el oeste van al mar,
allí en la playa, del lado de Solway,
Lord Walter os espera ansioso.
Rápido a la llamada de su bien conocido amo,
por el bosque aparece el halcón,
y a los silbidos acude volando,
de forma rápida, con las alas extendidas.
Y así de su lecho Lady Jane salta,
en realidad, no es perezosa ni lenta,
ni teme por una vez la lluvia torrencial,
ni por los gélidos vientos que puedan soplar.
Se coloca su sobrefalda verde,
su bufanda y su capa azul,
se cierra todo con mucha rapidez
para comenzar su viaje de medianoche.
Ya está fuera de la puerta de entrada
y su aventura entre el viento y la lluvia
con una urgente y extraña rapidez,
por la triste pradera azotada por la tormenta.
Más allá de la colina y el valle, por el pantano y el arroyo
y por muchos páramos ellos se apresuran.
No hablan ni una vez, no paran a descansar
hasta alcanzar el lado del Solway.
La noche es oscura, el turbulento océano
golpea impetuoso contra la costa,
y fuera del agua se escucha un duende
gritando con terrible estruendo.
"¿Dónde está mi amado?" (dijo Lady Jane)
Traedme pronto a Lord Walter.
Veo el mar, veo la costa
pero no puedo ver a mi Señor.
Oh Lady Jane (el extraño gritó)
Dulce dama, siempre amable y fiel;
¿Por qué te encoges con inocente pavor?
¡El espíritu de tu Señor quien te habla!
En la famosa y tormentosa bahía de Biscay,
nuestro navío se hundió para no navegar más.
Allí, enterrados en una tumba salada,
tu amado marido yace inerte.
Fiel y amable conmigo en vida
tuviste dominio sobre mi alma.
Nuestro amor era mutuo, por eso
¿nuestro será quebrado por la muerte?
Un horror frío sacudió a Lady Jane.
Sus huesos temblaron de horror.
Un frío terrible heló su sangre
y el pulso la abandonó.
Con mirada silenciosa e insensible,
observó y observó al espectro.
Era tan terrible y horrorosa visión
como sus ojos jamás habían visto.
La voracidad oscurecía su cara oscura,
Voracidad de carne arrancada por monstruos insensibles.
Burbujas del mar llenaban sus ojos vacíos,
y de su ropa el agua brotaba.
Sus sienes, una vez gentilmente rubias
se acompasaban ahora con las algas marinas;
y una maraña inmunda de sucias cuerdas
unían las partes de su hermoso cuerpo.
Luego así, con sepulcral voz, una vez más,
el fantasma dijo: "Sea como sea
tú debes, mi bella dama,
compartir mi lecho en la muerte".
Ella tembló, y sin vida, sobre la orilla,
Ella cayó; y una gran ola, rápidamente
sobre ella rodó, y con su retroceso
la arrastró hacia una tumba marina.
Nada más se oyó de Lady Jane;
Lord Walter no fue visto más.
Sin embargo los viajeros suelen ver
dos luces vagando por la costa.
Y entre las ráfagas de la tormenta,
se escucha un grito estremecedor,
y dos extrañas figuras a menudo se deslizan
a lo largo de la orilla del arroyo Derwent.
sábado, 11 de junio de 2016
Criaturas de la mitología española: Mouros
Los Mouros o Moros son personajes de la mitología gallega, asturiana y leonesa.
En la Mitología Gallega, la palabra Mouro procede del Celta. Los Mouros eran criaturas que vivían en el subsuelo en guaridas y túneles donde dependiendo de la zona, se dedicaba a la extracción del oro. Eran presentados como "no bautizados" y paganos (además, hay que recordad que Galicia estaba muy influenciada por la Iglesia en estos momentos). Los Mouros trabajaban en la orfebrería y en algunos casos, eran oscuros de piel, como si fuesen gente ajena a la tierra gallega, mientras que las Mouras tenían fama de hechiceras y eran pelirrojas de tez blanca. Son iguales a los humanos excepto como he mencionado antes, que viven bajo tierra, son ricos, tienen poderes mágicos o viven bajo algún encantamiento; se suelen aparecer a personas en solitario proponiéndoles pruebas de valor, o bien realizan negocios o intercambios con los humanos de los cuales éstos son pagados con oro, excepto si cuentan a los demás el origen de su riqueza (el negocio con el Mouro), en que el oro se convierte en piedras o carbón. También poseían la fama de guardianes de fabulosos tesoros, que constituyen el origen de la riqueza de varias familias.
También se decía que los Mouros habían vivido en tiempos pasados en Galicia y luchaban constantemente contra diferentes pueblos como los romanos, visigodos, etc. hasta que expulsaron a la mayoría de esta tierra.
Los Mouros daban sepultura a sus difuntos y los honraban, escuchaban misa de culto y tenían sus propios sacerdotes Mouros. Además, les gustaba la carne, bebían vino y bailar por las noches; además de ser muy dados (sobretodo las Mouras), de seducir a los campesinos.
En la Mitología Asturiana, los Mouros o Moros son una raza de seres mágicos que viven en Asturias desde el principio de los tiempos, por una razón desconocida se vieron obligados a vivir debajo de la tierra, ejerciendo el oficio de la minería, la metalurgia o la orfebrería. Son los constructores de los Dólmenes y de los Castros, debido a su forma de vida, tienen grandes tesoros que son protegidos por cuélebres o hechizos. Rara vez salen al exterior a no ser para recoger comida, y solo salen al anochecer o por la noche o en días muy señalados. No se suelen mezclar con los humanos, a no ser en encuentros casuales.
En la Mitología Gallega, la palabra Mouro procede del Celta. Los Mouros eran criaturas que vivían en el subsuelo en guaridas y túneles donde dependiendo de la zona, se dedicaba a la extracción del oro. Eran presentados como "no bautizados" y paganos (además, hay que recordad que Galicia estaba muy influenciada por la Iglesia en estos momentos). Los Mouros trabajaban en la orfebrería y en algunos casos, eran oscuros de piel, como si fuesen gente ajena a la tierra gallega, mientras que las Mouras tenían fama de hechiceras y eran pelirrojas de tez blanca. Son iguales a los humanos excepto como he mencionado antes, que viven bajo tierra, son ricos, tienen poderes mágicos o viven bajo algún encantamiento; se suelen aparecer a personas en solitario proponiéndoles pruebas de valor, o bien realizan negocios o intercambios con los humanos de los cuales éstos son pagados con oro, excepto si cuentan a los demás el origen de su riqueza (el negocio con el Mouro), en que el oro se convierte en piedras o carbón. También poseían la fama de guardianes de fabulosos tesoros, que constituyen el origen de la riqueza de varias familias.
También se decía que los Mouros habían vivido en tiempos pasados en Galicia y luchaban constantemente contra diferentes pueblos como los romanos, visigodos, etc. hasta que expulsaron a la mayoría de esta tierra.
Los Mouros daban sepultura a sus difuntos y los honraban, escuchaban misa de culto y tenían sus propios sacerdotes Mouros. Además, les gustaba la carne, bebían vino y bailar por las noches; además de ser muy dados (sobretodo las Mouras), de seducir a los campesinos.
En la Mitología Asturiana, los Mouros o Moros son una raza de seres mágicos que viven en Asturias desde el principio de los tiempos, por una razón desconocida se vieron obligados a vivir debajo de la tierra, ejerciendo el oficio de la minería, la metalurgia o la orfebrería. Son los constructores de los Dólmenes y de los Castros, debido a su forma de vida, tienen grandes tesoros que son protegidos por cuélebres o hechizos. Rara vez salen al exterior a no ser para recoger comida, y solo salen al anochecer o por la noche o en días muy señalados. No se suelen mezclar con los humanos, a no ser en encuentros casuales.
viernes, 10 de junio de 2016
Altamira
En 1.879, un arqueólogo, Marcelino Sanz de Sautuola, y su hija de 8 años, María, descubrieron en Cantabria una de las obras prehistóricas más importantes de la Historia: las pinturas rupestres de Altamira. Lejos de proporcionarle honor y gloria, su deslumbrante contribución a la historia le enfrentó con la Iglesia Católica, y también con la indiferencia y el escarnio de la comunidad científica de la época. A pesar de sus esfuerzos por demostrar la veracidad del descubrimiento.
jueves, 9 de junio de 2016
Propiedades de la Esmeralda
Es afín a los Chakras Segundo, Cuarto, Quinto y Sexto.
Es afín a los Signos del Zodiaco Acuario, Libra, Escorpio y Sagitario.
Sus intensas vibraciones cumplen funciones de equilibrio y purificación, vigorizan a los ancianos y neutralizan campos energéticos negativos.
Mitológicamente, se cree que la Esmeralda es un aporte del planeta Venus al planeta Tierra.
La Esmeralda es la piedra del amor que eleva al Amor Universal.
Es una piedra magnífica para la regeneración y el rejuvenecimiento. Además, se aplica en enfermedades oculares, destruye bacterias y gérmenes patógenos. Se usa en tratamientos de vesícula biliar y complicaciones del hígado, debilidad del corazón, úlcera gástrica, cáncer de piel, epilepsia, memoria frágil, malaria, gota y reumatismo.
Protege a los viajeros tanto por agua, tierra y aire y también promueve nuestra salud interior.
Las variaciones opacas de Esmeralda, de menos intensidad vibratoria, son aconsejadas para dolencias circulatorias.
La Esmeralda irradia fuerza en cualquier estado, desde su parte cristalina hasta la raíz. A esta piedra se le adjudica el poder de fortalecer la memoria y brindar elocuencia oratoria. Entre otras cosas, revela la verdad tras las promesas de los amantes y es acérrima enemiga del sexo puro y las pasiones violentas. Algunas personas la usan para controlar los celos desmedidos y otros impulsos negativos.
Como curiosidad, civilizaciones tan antiguas como los hindúes, los griegos, los romanos, los incas, los musulmanes y hebreos, la utilizaban como amuleto para predecir el futuro y fomentar la videncia.
Además, la Esmeralda aumenta la sabiduría interior y proyecta amor. Esta piedra afecta a la mente consciente y subconsciente y aumenta la conciencia y facultades psíquicas de quien la usa. Gracias a esto, se dice que la Esmeralda posee todo el conocimiento del pasado, presente y futuro.
Su relajante color hizo que las Esmeraldas se usaran como piedras que al mirarlas, producían alivio a los ojos cansados o débiles, relajaban el nervio óptico y restablecían la vista normal. Terapéuticamente, es uno de sus usos por excelencia.
La Esmeralda simboliza la abundancia. La pureza de su color convierte a esta piedra, en la piedra de la Naturaleza, que está relacionada con la sabiduría, la creación espiritual, la inspiración y los conocimientos ocultos. Se dice que los profetas de antaño la colocaban bajo la lengua antes de pronunciar sus oráculos.
La Esmeralda es la mejor curadora. Para los sanadores es imprescindible. Rompe los bloques emocionales del corazón.
Su máxima carga de energía es bajo la Luna llena y bajo la lluvia. Quien la usa esotéricamente consigue prosperidad, buenos negocios y profundos conocimientos.
Ayuda a conseguir el control de nosotros mismos, logrando que seamos más maduros. Desarrolla humildad, generosidad auténtica, liberación interior, abre la conciencia y la capacidad de comprensión. Corrige la indolencia y la dejadez y el complejo de superioridad.
También, fomenta la amistad. Mantiene el equilibrio en una relación. Tiene un efecto calmante en las emociones.
Asegura el equilibrio físico, emocional y mental. Elimina la negatividad. Genera acciones positivas. Protege de los encantamientos y conjuros de otros hechiceros.
Permite predecir el futuro. Da fuerza de carácter para superar los reveses de la vida. Es una piedra de regeneración y recuperación.
Sana las emociones negativas, Potencia la capacidad de disfrutar de la vida. Imparte claridad mental. Fomenta la comprensión mutua dentro de un grupo de gente.
Es útil en casos de claustrofobia. Ha sido utilizada como antídoto contra los venenos.
Es afín a los Signos del Zodiaco Acuario, Libra, Escorpio y Sagitario.
Sus intensas vibraciones cumplen funciones de equilibrio y purificación, vigorizan a los ancianos y neutralizan campos energéticos negativos.
Mitológicamente, se cree que la Esmeralda es un aporte del planeta Venus al planeta Tierra.
La Esmeralda es la piedra del amor que eleva al Amor Universal.
Es una piedra magnífica para la regeneración y el rejuvenecimiento. Además, se aplica en enfermedades oculares, destruye bacterias y gérmenes patógenos. Se usa en tratamientos de vesícula biliar y complicaciones del hígado, debilidad del corazón, úlcera gástrica, cáncer de piel, epilepsia, memoria frágil, malaria, gota y reumatismo.
Protege a los viajeros tanto por agua, tierra y aire y también promueve nuestra salud interior.
Las variaciones opacas de Esmeralda, de menos intensidad vibratoria, son aconsejadas para dolencias circulatorias.
La Esmeralda irradia fuerza en cualquier estado, desde su parte cristalina hasta la raíz. A esta piedra se le adjudica el poder de fortalecer la memoria y brindar elocuencia oratoria. Entre otras cosas, revela la verdad tras las promesas de los amantes y es acérrima enemiga del sexo puro y las pasiones violentas. Algunas personas la usan para controlar los celos desmedidos y otros impulsos negativos.
Como curiosidad, civilizaciones tan antiguas como los hindúes, los griegos, los romanos, los incas, los musulmanes y hebreos, la utilizaban como amuleto para predecir el futuro y fomentar la videncia.
Además, la Esmeralda aumenta la sabiduría interior y proyecta amor. Esta piedra afecta a la mente consciente y subconsciente y aumenta la conciencia y facultades psíquicas de quien la usa. Gracias a esto, se dice que la Esmeralda posee todo el conocimiento del pasado, presente y futuro.
Su relajante color hizo que las Esmeraldas se usaran como piedras que al mirarlas, producían alivio a los ojos cansados o débiles, relajaban el nervio óptico y restablecían la vista normal. Terapéuticamente, es uno de sus usos por excelencia.
La Esmeralda simboliza la abundancia. La pureza de su color convierte a esta piedra, en la piedra de la Naturaleza, que está relacionada con la sabiduría, la creación espiritual, la inspiración y los conocimientos ocultos. Se dice que los profetas de antaño la colocaban bajo la lengua antes de pronunciar sus oráculos.
La Esmeralda es la mejor curadora. Para los sanadores es imprescindible. Rompe los bloques emocionales del corazón.
Su máxima carga de energía es bajo la Luna llena y bajo la lluvia. Quien la usa esotéricamente consigue prosperidad, buenos negocios y profundos conocimientos.
Ayuda a conseguir el control de nosotros mismos, logrando que seamos más maduros. Desarrolla humildad, generosidad auténtica, liberación interior, abre la conciencia y la capacidad de comprensión. Corrige la indolencia y la dejadez y el complejo de superioridad.
También, fomenta la amistad. Mantiene el equilibrio en una relación. Tiene un efecto calmante en las emociones.
Asegura el equilibrio físico, emocional y mental. Elimina la negatividad. Genera acciones positivas. Protege de los encantamientos y conjuros de otros hechiceros.
Permite predecir el futuro. Da fuerza de carácter para superar los reveses de la vida. Es una piedra de regeneración y recuperación.
Sana las emociones negativas, Potencia la capacidad de disfrutar de la vida. Imparte claridad mental. Fomenta la comprensión mutua dentro de un grupo de gente.
Es útil en casos de claustrofobia. Ha sido utilizada como antídoto contra los venenos.
miércoles, 8 de junio de 2016
Cristalomancia
La Cristalomancia o lectura de la Bola de Cristal, es una de las modalidades de adivinación más antiguas.
La Cristalomancia ya existía en los primeros tiempos del cristianismo, aunque su origen es anterior; los egipcios también hacían adivinaciones mirando en cristales y grandes piedras preciosas, y llamaban a esas maravillosas y pequeñas esferas, el "Ojo de Horus".
Ya en tiempos más modernos, el doctor Dee, el famoso psíquico de la reina Isabel I, consultaba una bola de cristal para respaldar sus profecías como visiones más expresivas; y de Nostradamus se decía que usaba el cristal para confirmar sus predicciones y cálculos astrológicos.
Uno de los aspectos más interesantes del uso de la bola de cristal es que agudiza tanto las facultades normales, tanto visuales como auditivas; de hecho, dependiendo de cuál sea nuestro sentido más desarrollado, nos hacemos más clarividentes o clarioyentes.
El uso de la bola de cristal fortalece las dotes visuales, lo que hace ver con mayor detalle y vivo tecnicolor todas las cosas que nos rodean. Tanto para los clarioyentes como para los clarividentes, las imágenes pueden aparecer de varias formas. Se pueden ver pequeñas representaciones de acontecimientos presentes o futuros. También se debe crear un ambiente propicio para la contemplación de la bola:
-Elegir el momento más idóneo.
-Es mucho mejor elegir una hora en el que el lector y consultante estén mentalmente tranquilos.
-Prepara el entorno con miras a propiciar la meditación.
-Es favorable una música que ayude a entrar en un estado contemplativo y relajado, suave y que no moleste.
-Es importante conseguir el grado adecuado de iluminación: crear un ambiente lumínico especial.
La persona que solicita una lectura de bola de cristal, debe sostenerla por un momento para transmitirle el calor de sus manos y sus energías y luego frotarla ligeramente para eliminar las huellas de los dedos. La bola de cristal debe ser de una calidad extraordinaria y pura.
La duración de una lectura de bola de cristal es de aproximadamente dos horas.
La Cristalomancia ya existía en los primeros tiempos del cristianismo, aunque su origen es anterior; los egipcios también hacían adivinaciones mirando en cristales y grandes piedras preciosas, y llamaban a esas maravillosas y pequeñas esferas, el "Ojo de Horus".
Ya en tiempos más modernos, el doctor Dee, el famoso psíquico de la reina Isabel I, consultaba una bola de cristal para respaldar sus profecías como visiones más expresivas; y de Nostradamus se decía que usaba el cristal para confirmar sus predicciones y cálculos astrológicos.
Uno de los aspectos más interesantes del uso de la bola de cristal es que agudiza tanto las facultades normales, tanto visuales como auditivas; de hecho, dependiendo de cuál sea nuestro sentido más desarrollado, nos hacemos más clarividentes o clarioyentes.
El uso de la bola de cristal fortalece las dotes visuales, lo que hace ver con mayor detalle y vivo tecnicolor todas las cosas que nos rodean. Tanto para los clarioyentes como para los clarividentes, las imágenes pueden aparecer de varias formas. Se pueden ver pequeñas representaciones de acontecimientos presentes o futuros. También se debe crear un ambiente propicio para la contemplación de la bola:
-Elegir el momento más idóneo.
-Es mucho mejor elegir una hora en el que el lector y consultante estén mentalmente tranquilos.
-Prepara el entorno con miras a propiciar la meditación.
-Es favorable una música que ayude a entrar en un estado contemplativo y relajado, suave y que no moleste.
-Es importante conseguir el grado adecuado de iluminación: crear un ambiente lumínico especial.
La persona que solicita una lectura de bola de cristal, debe sostenerla por un momento para transmitirle el calor de sus manos y sus energías y luego frotarla ligeramente para eliminar las huellas de los dedos. La bola de cristal debe ser de una calidad extraordinaria y pura.
La duración de una lectura de bola de cristal es de aproximadamente dos horas.
lunes, 6 de junio de 2016
Mitología Griega: Ferusa, Polixo, Electra y Héspere
*FERUSA:
Ferusa es una de las Nereidas. Una de las cincuenta hijas de Nereo y Doris. Ella junto con su hermana Dynamene, se asociaron para poder crear grandes olas en el océano.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*POLIXO:
Polixo es una Náyade del río Nilo, además de una de las hijas del dios-río Nilo. Fue una de las mujeres de Dánao, al que le dio doce hijas: Autónoe, Téano, Electra, Cleopatra, Eurídice, Glaucipe, Antelea, Cleodora, Evipe, Erató, Estigne y Brice. Éstas se casaron con los doce hijos de Egipto y Caliadne; y les asesinaron en la noche de bodas.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*ELECTRA:
Electra es una de las siete Pléyades, hija de Atlas y de Pléyone. Fue madre con Zeus de tres hijos: Dárdano, Ematión y Yasión, y según algunas leyendas, de Harmonía.
Electra da su nombre a estrella homónima, de la nebulosa de las Pléyades.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*HÉSPERE:
Héspere es una de las Hésperides, bellas Ninfas que cuidaban de un maravilloso jardín en Occidente. Podrían ser hijas de las Noche engendradas por ella misma o con Érebo, Océano, Atlas, Hésperis, Hésperos, Zeus, Temis, Forcis o Ceto.
*No he podido encontrar ninguna representación.
Ferusa es una de las Nereidas. Una de las cincuenta hijas de Nereo y Doris. Ella junto con su hermana Dynamene, se asociaron para poder crear grandes olas en el océano.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*POLIXO:
Polixo es una Náyade del río Nilo, además de una de las hijas del dios-río Nilo. Fue una de las mujeres de Dánao, al que le dio doce hijas: Autónoe, Téano, Electra, Cleopatra, Eurídice, Glaucipe, Antelea, Cleodora, Evipe, Erató, Estigne y Brice. Éstas se casaron con los doce hijos de Egipto y Caliadne; y les asesinaron en la noche de bodas.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*ELECTRA:
Electra da su nombre a estrella homónima, de la nebulosa de las Pléyades.
*No he podido encontrar ninguna representación.
*HÉSPERE:
Héspere es una de las Hésperides, bellas Ninfas que cuidaban de un maravilloso jardín en Occidente. Podrían ser hijas de las Noche engendradas por ella misma o con Érebo, Océano, Atlas, Hésperis, Hésperos, Zeus, Temis, Forcis o Ceto.
*No he podido encontrar ninguna representación.
domingo, 5 de junio de 2016
Mitología Nórdica: Odín
Odín es el dios principal de la mitología nórdica y algunas religiones etenas.
Su papel, al igual que el de muchos dioses nórdicos, es complejo. Es el dios de la sabiduría, la guerra y la muerte. Pero también es considerado, aunque en menor medida, es el dios de la magia, la poesía, la profecía, la victoria y la caza.
Odín reside en Asgard, en el palacio de Valaskjálf, que construyó para sí y donde se encuentra su trono, desde donde podía observar lo que sucedía en cada uno de los nueve mundos. En la batalla blandía su lanza, llamada Gungnir, y montaba su caballo de ocho patas, llamado Sleipnir.
Era hijo de Bor y la Giganta Bestla; y el hermano de Vili y Vé. El esposo de Frigg y padre de muchos dioses como Thor, Balder, Vidar y Váli.
Como dios de la guerra, se encargaba de enviar a las Valquirias a recoger a los guerreros heroicos muertos en batalla, que se sientan a su lado en el Valhalla donde preside los banquetes. En el final de los tiempos, Odín guiará a los dioses y a los hombres contra las fuerzas del caos en la batalla del fin del mundo, el Ragnarök. En esta batalla el dios será muerto y devorado por el feroz lobo Fenrir, el cual será inmediatamente muerto por Vidar, quien le desgarrará las entrañas y colocará un pie en la garganta.
Odín es el dios del conocimiento. Sacrificó su ojo izquierdo en el Pozo de Mimir, para acceder de este modo a la sabiduría infinita y conocerlo todo (menos el futuro), y era quien daba a los poetas valerosos el hidromiel de la inspiración hecha por los Enanos.
También es asociado con el concepto de cacería salvaje, un estrepitoso y rugiente movimiento a través del cielo, donde lidera las huestes de los guerreros muertos. Como he mencionado antes, es el dios de la guerra, apareciendo a través de muchos mitos nórdicos como quién traía las victorias. Odín, a veces, actúa como un instigador de conflictos bélicos, y se decía que era capaz de comenzarlos con tan solo arrojar su lanza. Además, enviaba a las Valquirias para influir en las batallas y obtener el resultado que deseaba. En ocasiones, podía aparecer en los campos de batalla como el líder de los nórdicos, llevando en los hombros dos cuervos, llamados Hugin y Munin; y acompañado por dos lobos llamados Geri y Freki.
Odín estaba asociado a las trampas y a los engaños. Es un transformista, capaz de alterar su forma al gusto. Se relata que viajó por la Tierra como un hombre viejo, tuerto, con barba gris, usando un sombrero de ala ancha y con un abrigo azul oscuro. También realiza prácticas mágicas como el Seid.
Aunque hayan historias de un Odín tramposo y codicioso, también las hay de un dios sabio y justo. De esta manera, se demuestra la diferencia de que los dioses nórdicos son como los humanos, con sus virtudes y sus defectos.
Su papel, al igual que el de muchos dioses nórdicos, es complejo. Es el dios de la sabiduría, la guerra y la muerte. Pero también es considerado, aunque en menor medida, es el dios de la magia, la poesía, la profecía, la victoria y la caza.
Odín reside en Asgard, en el palacio de Valaskjálf, que construyó para sí y donde se encuentra su trono, desde donde podía observar lo que sucedía en cada uno de los nueve mundos. En la batalla blandía su lanza, llamada Gungnir, y montaba su caballo de ocho patas, llamado Sleipnir.
Era hijo de Bor y la Giganta Bestla; y el hermano de Vili y Vé. El esposo de Frigg y padre de muchos dioses como Thor, Balder, Vidar y Váli.
Como dios de la guerra, se encargaba de enviar a las Valquirias a recoger a los guerreros heroicos muertos en batalla, que se sientan a su lado en el Valhalla donde preside los banquetes. En el final de los tiempos, Odín guiará a los dioses y a los hombres contra las fuerzas del caos en la batalla del fin del mundo, el Ragnarök. En esta batalla el dios será muerto y devorado por el feroz lobo Fenrir, el cual será inmediatamente muerto por Vidar, quien le desgarrará las entrañas y colocará un pie en la garganta.
Odín es el dios del conocimiento. Sacrificó su ojo izquierdo en el Pozo de Mimir, para acceder de este modo a la sabiduría infinita y conocerlo todo (menos el futuro), y era quien daba a los poetas valerosos el hidromiel de la inspiración hecha por los Enanos.
También es asociado con el concepto de cacería salvaje, un estrepitoso y rugiente movimiento a través del cielo, donde lidera las huestes de los guerreros muertos. Como he mencionado antes, es el dios de la guerra, apareciendo a través de muchos mitos nórdicos como quién traía las victorias. Odín, a veces, actúa como un instigador de conflictos bélicos, y se decía que era capaz de comenzarlos con tan solo arrojar su lanza. Además, enviaba a las Valquirias para influir en las batallas y obtener el resultado que deseaba. En ocasiones, podía aparecer en los campos de batalla como el líder de los nórdicos, llevando en los hombros dos cuervos, llamados Hugin y Munin; y acompañado por dos lobos llamados Geri y Freki.
Odín estaba asociado a las trampas y a los engaños. Es un transformista, capaz de alterar su forma al gusto. Se relata que viajó por la Tierra como un hombre viejo, tuerto, con barba gris, usando un sombrero de ala ancha y con un abrigo azul oscuro. También realiza prácticas mágicas como el Seid.
Aunque hayan historias de un Odín tramposo y codicioso, también las hay de un dios sabio y justo. De esta manera, se demuestra la diferencia de que los dioses nórdicos son como los humanos, con sus virtudes y sus defectos.
sábado, 4 de junio de 2016
Mediodía Silencioso (Dante Gabriel Rossetti)
Tus manos descansan abiertas sobre la hierba fresca,
Tus dedos brotan de la tierra como flores rosadas:
Tus ojos sonríen en paz. El pasto resplandece absorto
En las olas nebulosas del cielo, que se reúnen con calma.
Todo rodea nuestro nido, hasta donde el ojo puede contemplar,
Dorados campos reales con bordes de plata,
Allí donde los animales corroen las faldas del espino.
Este visible silencio, inmóvil sobre el reloj de arena.
Profundo en el sol ansiado crece la libélula,
Colgando como un hilo azul lanzado del cielo:
De manera que esta hora alada gotea sobre nosotros.
Oh, cerremos los corazones sobre este regalo inmortal,
Atrapemos esta inarticulada hora en compañía,
Dónde el silencio de dos se transforma en una canción de amor.
Tus dedos brotan de la tierra como flores rosadas:
Tus ojos sonríen en paz. El pasto resplandece absorto
En las olas nebulosas del cielo, que se reúnen con calma.
Todo rodea nuestro nido, hasta donde el ojo puede contemplar,
Dorados campos reales con bordes de plata,
Allí donde los animales corroen las faldas del espino.
Este visible silencio, inmóvil sobre el reloj de arena.
Profundo en el sol ansiado crece la libélula,
Colgando como un hilo azul lanzado del cielo:
De manera que esta hora alada gotea sobre nosotros.
Oh, cerremos los corazones sobre este regalo inmortal,
Atrapemos esta inarticulada hora en compañía,
Dónde el silencio de dos se transforma en una canción de amor.
jueves, 2 de junio de 2016
Significado del caldero
Todos hemos visto alguna vez un dibujo de una Bruja que mezcla una extraña poción en un gran caldero.
El caldero es la herramienta del hechicero por excelencia. Es una antigua vasija para cocinar y preparar bebidas, llena de tradición mágica y misterio. Es el recipiente en el cual ocurren transformaciones mágicas.
La Wicca ve el caldero como un símbolo de la Diosa, la esencia manifiesta de la feminidad y la fertilidad. También simboliza el Elemento Agua, y se le relaciona con el punto cardinal Oeste; además simboliza la reencarnación, inmortalidad e inspiración.
Las leyendas Celtas correspondientes al caldero de Cerridwen, han tenido un fuerte impacto en la Wicca contemporánea. El caldero es a menudo un punto focal del ritual.
En ritos de Primavera es a veces llenado con agua fresca y flores; en Invierno un fuego puede ser encendido dentro de éste para representar el calor y la luz del Sol (el Dios), que retorna desde el caldero (la Diosa).
Esto se relaciona con los mitos agrícolas en los que el Dios nace en Invierno. llega a la madurez en Verano y muere después de la cosecha.
El caldero debe ser de hierro fundido, ya que tiene que soportar el calor, apoyado sobre tres patas y con su abertura más pequeña que su parte más ancha. Puede ser difícil encontrar calderos, incluso pequeños, pero buscando bien se llega a conseguir uno.
El caldero es una de las herramientas con las que el/la practicante de la Wicca realizará sus hechizos, o puede ser un instrumento de adivinación, llenándolo de agua y mirando fijamente sus oscuras profundidades; sirve también para quemar hierbas, hojas con peticiones, encantamientos, etc.
El caldero es la herramienta del hechicero por excelencia. Es una antigua vasija para cocinar y preparar bebidas, llena de tradición mágica y misterio. Es el recipiente en el cual ocurren transformaciones mágicas.
La Wicca ve el caldero como un símbolo de la Diosa, la esencia manifiesta de la feminidad y la fertilidad. También simboliza el Elemento Agua, y se le relaciona con el punto cardinal Oeste; además simboliza la reencarnación, inmortalidad e inspiración.
Las leyendas Celtas correspondientes al caldero de Cerridwen, han tenido un fuerte impacto en la Wicca contemporánea. El caldero es a menudo un punto focal del ritual.
En ritos de Primavera es a veces llenado con agua fresca y flores; en Invierno un fuego puede ser encendido dentro de éste para representar el calor y la luz del Sol (el Dios), que retorna desde el caldero (la Diosa).
Esto se relaciona con los mitos agrícolas en los que el Dios nace en Invierno. llega a la madurez en Verano y muere después de la cosecha.
El caldero debe ser de hierro fundido, ya que tiene que soportar el calor, apoyado sobre tres patas y con su abertura más pequeña que su parte más ancha. Puede ser difícil encontrar calderos, incluso pequeños, pero buscando bien se llega a conseguir uno.
El caldero es una de las herramientas con las que el/la practicante de la Wicca realizará sus hechizos, o puede ser un instrumento de adivinación, llenándolo de agua y mirando fijamente sus oscuras profundidades; sirve también para quemar hierbas, hojas con peticiones, encantamientos, etc.
miércoles, 1 de junio de 2016
Mitología Celta: Abnoba y Alamanno
*ABNOBA:
Abnoba era la diosa celta de la Selva Negra en Alemania. Se hallaron piedras con epigrafías o estatuas dedicadas a Abnoba en varios lugares de la Selva Negra.
*ALAMANNO:
Alamanno fue un antiguo monarca, Rey de los Bolos, un pueblo celta de origen galo. Este pueblo le dio a Alamanno el don de divinidad, así le invocaban como dios de la Guerra antes de empezar las batallas.
*No he podido encontrar ninguna representación.
Abnoba era la diosa celta de la Selva Negra en Alemania. Se hallaron piedras con epigrafías o estatuas dedicadas a Abnoba en varios lugares de la Selva Negra.
*ALAMANNO:
Alamanno fue un antiguo monarca, Rey de los Bolos, un pueblo celta de origen galo. Este pueblo le dio a Alamanno el don de divinidad, así le invocaban como dios de la Guerra antes de empezar las batallas.
*No he podido encontrar ninguna representación.
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